胡秋萍书法创作七人谈

张海（中国书法家协会主席）:
    胡秋萍成名很早，她是师宗王铎获得成功的优秀书法家之一。其作品洋洋洒洒，蔚为壮观。作为青年女书法家能将王铎的风采表现得如此淋漓尽致，可以说实在不易。近年来，正当胡秋萍声名日隆时，她突然一改自己的风貌，推出了一批面目一新的书作，在圈内引起了强烈的反响。我想这是正常的。就其精神来说，是首先应当肯定的。敢于求新求变的胆识，是艺术家基本特征，如果满足于已经取得的成就，甚至是辉煌成就，久而久之就有可能落伍。据悉，胡秋萍近年来为走出一条路子，殚精竭虑，废书千万计。倘若照此下去，作者又有良好的辩识能力，不断地取舍修正，其最终结果应当是乐观的。

刘艺（原中国书法家协会副主席）：
    胡秋萍擅长行草书，早年先写王铎风格的条幅，较有气势。后来她不断的否定自己，开拓进取，拓宽了创作道路，创作了一些带有探索性的作品，点画厚重，结字欹侧，在原来王铎书法风格的基础上又有了新的面貌，在女书法家中胡秋萍是相当活跃较有成就的一位。

郭子绪（原中国书法家协会创作评审委员会委员、原辽宁省书法家副主席）：
    胡秋萍书法艺术笔路之宽，形式之变异，功力之深邃，修养之高深，创作实力之雄厚，在当今书坛并不多见，于巾帼尤为独立特出。
胡秋萍选择了一条自己情有独锺而无比艰辛的艺术实践之路。 “展纸涂鸦竞折腰” “更披赤胆会青云”， “愿守诗心消苦旅，寒灯清茗一孤舟”，“书尽人间天地情”（《浸月斋诗稿》诗句）。由此可见，胡秋萍是走着一条不趋时流的孤独之路，尤其她在艺术创造上的执著、贪恋与虔诚是令人敬佩的，只有当艺术成为你的生存方式以及生命过程的时候，艺术才具有它真实的价值和意义。

王澄（中国书法家协会理事）:
    我所感兴趣的是她近来的作品又添了新面目，特别是行草书。以王铎为基调的，能充分展示其传统功力和承接关系的行草书，早已驾轻就熟，但她并不愿意轻车熟路地走下去，而是颇有激情地做着新尝试，这种新的追求和表现在作品中的变化，对于秋萍的确是“适性随缘”的，是长期自我积淀和当代审美新潮自然迸发的火花。我们看她的这部分行草书，无论笔墨，或是结字，包括大章法，处理的都异常大胆，穷尽变化之能事，显示了她的敏锐的艺术感悟和天才的书法潜能。很显然，这种新的实践，丰富了她的艺术语言，拓展了她的表现空间，为她最终铸成自己的风格，增添了营养，缩短了距离。当二十多个春秋在笔下不知不觉地流过之后，一种纯任心迹流淌的“天成”已在近期的作品中初露端倪。

李刚田（中国书法家协会理事、《中国书法》总编）:
    胡秋萍关注的焦点是“将简单的线条幻化出最丰富的艺术语言。”也就是书法形式美。她的这种创作思想与审美取向具有明显的现代性，由于她对书法的关注焦点是形式美，所以一切有利于突出形式美的技法都在其选择与创造中。她关心的是在整体形式上的黑白关系，注重点线对整体形式的布白分割，多少参借了美术创作中的形式构成。

周俊杰（中国书法家协会理事、中国书法家协会理论委员会副主任）:
    秋萍的艺术道路走得坚实而富探索性。目前她又回到大传统中，深潜于“二王”、魏晋人小楷，并将王铎的势、“二王”的韵，与西方构成诸因素相糅合、希冀得到一种新的语言。这“语言”不是模式，不是希图固定化了的风格，而是一种大的走向。在探索中可能偶然会出现多种意味的面目，但她大的格局不会变，那大约是一种以豪放风格为主，内中充满奇崛之气，既有深厚传统之延续，又具强烈时代风尚的特征，但又仅仅属于她之特征的艺术语汇，我从她近期一些作品中已感到了这种倾向之端倪。她在创作道路上走了一个正反合的“三段式”，已敏锐地触摸到书法艺术发展的规律，这种规律会给人以启迪，尽管每人的道路不相同。

王岳川（北京大学中文系教授、博导，北大书法研究所副所长）：
    读了她即将出版的新著《秋萍笔韵》，不由心中暗暗吃惊，其文笔之优美真挚，词章之典雅大气，思想光彩之先声夺人，书法作品之大气精到，令人很难将这恣肆汪洋雄强文风和天风海涛般的大草笔意，同一个温文尔雅微笑着高声叙说的女书法家联系起来。这倒使我感到，她还真有些书法奇人的意味。