从“清莲瓶”的获奖谈战国“中山王”
金文书法在坭兴陶上的复活
金文书法在坭兴陶上的复活
王茁
（2013年12月发表于《美术界》）
（2013年12月发表于《美术界》）
2013年初，笔者创作的坭兴陶“清莲瓶”获得2012年度广西工艺美术大师坭兴陶精品创作工程金奖。“清莲瓶”设计雕刻的良好效果，无疑得益于战国中山王青铜器金文书法与坭兴陶雕刻艺术的成功结合。对此，笔者欲作一些浅陋的探讨。
一、坭兴陶雕刻技艺简况
独产于广西钦州的坭兴陶，又名紫泥陶，已有1300多年历史，其与江苏宜兴紫砂陶、四川荣昌陶和云南建水陶同被誉为中国四大名陶。早在1915年美国召开的“巴拿马运河开航太平洋万国博览会”上，中国历史上第一次组团参加国际大赛，钦州坭兴陶荣获金奖。1997年国务院颁布的《传统工艺美术保护条例》中，钦州坭兴陶和广西“壮族织锦”一起列入被保护的民族特色工艺品名单，成为广西“两宝”之一。2013年1月，中国工艺美术协会授予钦州市“中国坭兴陶之都”称号。
钦州坭兴陶泥质细腻，宜刻书画。钦州坭兴陶雕刻工艺自古世代相传。雕刻工匠们在未烧过的陶器坯体上雕刻诗文和图案，经高温窑变及精研细磨后器体色彩丰富、自然天成，虽不施釉彩却可媲青铜之美，敲之声铿，抚之甚柔，温婉润泽，虽不称剔透却能比玉之媚。加之精致的刻字工艺更使坭兴陶在纯朴天真中透露出雅趣，所以深受人们喜爱。
钦州坭兴陶泥质细腻，宜刻书画。钦州坭兴陶雕刻工艺自古世代相传。雕刻工匠们在未烧过的陶器坯体上雕刻诗文和图案，经高温窑变及精研细磨后器体色彩丰富、自然天成，虽不施釉彩却可媲青铜之美，敲之声铿，抚之甚柔，温婉润泽，虽不称剔透却能比玉之媚。加之精致的刻字工艺更使坭兴陶在纯朴天真中透露出雅趣，所以深受人们喜爱。
近20年来，随着书法艺术的兴起，刻字技艺也在钦州坭兴陶艺装饰中发展迅速，并日益占据重要地位。但目前我们所见到的各种造型的坭兴陶刻字装饰大部分是楷书，已呈现楷书刻字一边倒的情形。这是由于普通群众消费者对书法缺乏鉴赏能力，只对通俗易懂的楷书普遍容易接受而造成卖方迎合买方的市场现象。从艺术角度而言，坭兴陶器型千变万化，只刻单一种书体很容易引起审美疲劳。楷书刻陶虽整齐美观，但一味以楷书为饰则观之稍久便觉面貌雷同、缺少个性、没有新意和韵味，规范过整而使坭兴陶艺术品匠气沉沉。
二、战国中山王金文艺术风格特色
金文即青铜器铭文，最早出现于商代早期。战国金文是上承殷周、下启秦汉的过渡性文字。1977年在河北平山出土了战国时期中山王国的三件有铭青铜器，可谓艳惊四座。其上铭文主要为契刻篆书，单刀刻就，字形体态修长、婀娜摇曳、纤劲遒美、精丽潇洒，风格特异，契刻者用刀果敢利落，削铁如泥，结体得心应手，线条灵活多变，通篇文字犹如庖丁解牛，游刃有余。“中山王”金文可谓战国晚期金文书法艺术的杰出之作、中国古文字的精品奇葩。
金文即青铜器铭文，最早出现于商代早期。战国金文是上承殷周、下启秦汉的过渡性文字。1977年在河北平山出土了战国时期中山王国的三件有铭青铜器，可谓艳惊四座。其上铭文主要为契刻篆书，单刀刻就，字形体态修长、婀娜摇曳、纤劲遒美、精丽潇洒，风格特异，契刻者用刀果敢利落，削铁如泥，结体得心应手，线条灵活多变，通篇文字犹如庖丁解牛，游刃有余。“中山王”金文可谓战国晚期金文书法艺术的杰出之作、中国古文字的精品奇葩。
“中山王”金文，这种艺术界公认的极具装饰趣味的书法艺术文字，其以整饬秀劲、变化多姿之美艳鹤立于春秋战国所有青铜器铭之间。然而存世不足五百字的“中山王”文字因字数太少难以运用创作，令许多爱慕它的人望而却步，只有具备深厚古文字功底及书法功力的人才能令其挥洒生动，不然只能是依葫芦画瓢只得其形貌不得其神韵，甚至错漏百出贻笑大方。
三、中山王金文书法在坭兴陶上的“复活”
获得2012年广西工艺美术大师坭兴陶精品创作工程金奖的“清莲瓶”，笔者设计创意源自“出淤泥不染、濯清涟不妖”的花中君子——莲。此瓶造型娴静典雅，仿佛美女玉立，又似娇莲出水。瓶形娴美而不失流畅，简约而不失艳丽。瓶颈以浮雕的8朵缠枝莲花为装饰，瓶底以8瓣立体的荷萼相承托，内文配以千古名篇《爱莲说》，并特意采用战国时期极富装饰性的金文——“中山王”文字刻就，以单刀刻出金文中锋线条，刀法娴熟。整体窑变多彩，色调可人，寓意深邃，富含文化内涵。古老的 “中山王”金文仿佛在坭兴陶上复活了。
将“中山王”金文在钦州坭兴陶艺术品上“复活”，可称得上是首创。笔者生长于“中国坭兴陶都”钦州，父亲王兆儒是首批广西工艺美术大师并以坭兴陶金文书法雕刻著称，因而自幼便与中国传统书法及坭兴陶结下不解之缘。书法是中华民族的传统艺术，坭兴陶文化亦植根于华夏深厚的文化沃土之中，融会了中华民族特有的文化素养、思维方式、审美意识、精神气质和哲学观念。作为一个有责任心的书法、陶艺工作者，在原创性的坭兴陶刻字艺术创作上，首先应尊重传统，然后在传承的基础上拓展空间，开发新领域，输送新血液，以增强坭兴陶的生命力。
笔者发现，坭兴陶艺术具有的文化性、历史性和经久不变的品质与古代的青铜器十分接近，并且泥质细腻，易于在其上表现书法艺术。同时，笔者擅长的“中山王”金文书法，正是源于青铜器铭文，于是更萌生了用“中山王”金文书法来开拓坭兴陶这个表现空间的设想。古代的文人雅士由于不屑于与陶刻工匠为伍，所以古代传世的坭兴陶难见高水平的书法雕刻。笔者创造性地将来自青铜器的品位高雅、线条灵动、意境高远的“中山王”金文书法引入到坭兴陶刻技艺中，以精湛的书法技艺提高坭兴陶的艺术品位，以自我艺术实践为坭兴陶注入了新的文化内涵，并极力主张把瓶型、内文、书法和传统装饰工艺有机融合，以独具风貌的原创性为目标，努力形成具有一定影响力的“中山王”金文书法陶刻风格流派。“清莲瓶”正是这个创想成功实现的其中一个典型。
坭兴陶与战国“中山王”金文书法结合后，其艺术高度得到了崭新的提升，此举既增加了坭兴陶的文化内涵、收藏价值，又为传统书法的创作与欣赏开辟了一个新的发展空间。
（作者简介：王茁，女，中国书法家协会会员，广西书法家协会理事，钦州市书法家协会副主席，广西民间工艺大师，文理双硕士。）