《牡丹图》该图为纸本，设色，纵104厘米，横52厘米。上画苍石和牡丹（见图）。从图中高凤翰的题记中可以得知，此画作于乾隆十一年（1746），是其返回山东老家以后，为家住高密（该市与胶州市搭界）的一位亲戚祝寿所作的一幅画。时年高凤翰63岁，两年后高凤翰即病逝，此作应视为其绝笔之作。在这幅画中，作者以石象征“长寿”，与牡丹相配合，寓意“富贵长寿”，是民间喜庆节日广为引用的吉祥图案。此画构图虽满，却巧妙地利用了绘画中的透视法则，以静映动，以深托远，尽显距离的美感，使有限的空间，充满无限的张力。红白两色牡丹花，一采用没骨画法，一采用墨线勾勒，既增加了笔墨情趣，又形成鲜明对比，观之，花色娇嫩如滴，流光溢彩，分外夺目，就连浓郁的花香也变得可视了。尤其是繁茂的枝叶表现的甚为精彩，细如游丝的叶筋，其走向笔笔皆有交代，棱角分明，线条柔而刚劲，出神入化，使得薄如蝉翼的墨色叶片，正侧向背，顾盼顾仰，鲜活灵动。从细微处观察，能看出其没因右臂病疾而荒废写生，如，石脚下点缀的几蓬野花野草，了了几笔，让人看了都能叫得出它们的名字来，如有“车前子”、“蒲公英”等，画面上，这些野花野草就像苍石和牡丹的儿孙一样绕膝耍闹，显得自由自在，轻快、活泼。令人睹物生情，倍添向往。其喜好画石，常作石以咏志，该画中所画之石，粗砺凝重，具有坚贞的傲骨和顽强的生命力，是其自身性格绝好的写照。从其改用左手绘画，到创作此幅画作止，历时九年，九年里从不习惯到习惯，从不熟练到熟练再到精益求精，其为之所付出的艰辛和努力，可想而知。幅首其左手题字也为整幅画面增色不少，其左冲右突，飘飘忽忽的结体，在这里好似垂挂的珠帘一般，随风摆动，与图画有机地结合在一起，别具韵致，给人雾里看花，隔帘观美之感。