五代山水画

五代时期因国家分裂，居住在不同地区的画家描绘不同对象，形成南北两种艺术风格。北方以荆浩、关仝为代表，南方以董源、巨然为代表，开创了中国水墨山水的突进时期。

荆浩，长期接触北方雄伟的自然山水，有较深的认识与感受。他所画的山水多是北方的大山大水，构图都取全景式，气势宏阔。他在《笔法记》中最早对从唐代发展起来的水墨山水创作进行理论上的总结与拓展，为以后山水画的发展奠定了理论基础。代表作《匡庐图》。

关仝，荆浩的弟子,刻意力学，卒得其法，有出蓝之誉。他的山水画具有“石体坚凝，杂木丰茂，台阁古雅，人物幽闲”的特色。传世有《关山行旅图》，其山水景物浑融，特别善于表现北方山水峻伟荒寒的景色，被称为“关家山水”。

董源，兼长设色和水墨两种风格的山水，尤以后者著称，表达的景致平淡闲远，非常符合文人雅士的思想情趣。画面抒情自然。成功地表现出江南山水的远近层次与湿润的特质，成为江南山水画派的开山祖。代表作有《潇湘图卷》、《夏山图卷》、《夏景山口待渡》。

巨然，僧人，师从董源。他发明了一种近乎后来法国映像派的风格画法，即“矾头”的皴法，表现林麓间山光岚气的浮动感。他的山水笔墨秀润，善为烟岚气象，深得董氏“平淡”之旨，后世给予他很高的评价。传世之作有《秋山问道》、《层岩丛树》等。

五代的花鸟画

黄筌画派，又称“黄派”、“黄家富贵”。

代表画家黄筌，是西蜀最著名的宫廷画家。师刁光胤，又吸取山水画家李昇、人物龙水画家孙位之长，“全该六法，远过三师”。擅长花竹翎毛，也能画人物佛道、山水，黄氏承继唐代花鸟画风，所画多为宫廷中的奇禽名花，其画极细的线条勾勒，施以柔丽的色彩，线色相融，几乎不见勾勒的墨迹，情态生动逼真，具有精谨艳丽的富贵气象（题材与手法）。

徐熙画派，又称 “徐派”、 “徐家野逸”。

代表画家徐熙，是院外花鸟画大师。他的画与诸黄注重用色的风格不同，注重“落墨”，徐铉评其落墨为格。不拘泥于精勾细描，信笔抒写，注重表现，自谓“落笔之际未尝以赋色晕淡细碎为功”。