意远悠长的王本杰山水画 - 月雅书画中国|传承书画经典,服务当代艺坛

赏画如读诗文，必须有其意思。没有意思的画，绝对不是好画。王本杰的山水画，颇有意思。对王本杰的山水画，我的确读过不少，总觉得内中意绪繁谐，情致绵渺，不是那种可以容易明白的作品。

不容易明白的东西，是好还是不好?谁也没有资格定义，谁也没有标准论断。因人而异，对于生活中的物的评论是如此，对于艺术品的审美价值的认定，也不会超越这个认识水准。王本杰的山水，似乎能使用自己的一个符号，布局谋篇，从小幅直至巨幅，一以贯之，自成体面，则无疑非寻常之手段。真如不变，达悟幽玄。他的基本元素很简单，皴擦点染，用以组合自己的符号，但的确能依靠它来建构大格局、大山水，当然是有手段的。

有了手段，便有了造形的自由，意造境生，气昭自然，则有近道之可能，于是便不可以简单的法度来局限拘束之。至于简单与复杂之关系，最少可以分出四种情况：简单中见复杂、复杂中见简单以及简单中见简单、复杂中见复杂。不可一言蔽之，尚待细密研来。

苍茫山水，是王本杰梦里的家山故园，在那里，曾经留下些什么难以释怀的故事或者多少挂念，只要他自己不说，外人只能猜测。属于一个人内心深处的奥妙，基本很难与旁人共享，所以，即便深谙文理艺事的刘彦和，也发出了“知音其难”的感慨。发大音者，不以口鼻而以心，是故听大音者，亦当不以耳而以心;交心其难，所以知音必稀。要想摆脱这种感慨，消化这些欣赏时彼此之间的隔膜与难度，只要去切身地体验、去剖析、去静听。有此思想准备，再看王本杰的家山，其音淡惋，盈盈然似露湿清弦，知是人间别有此一境界。王本杰的山水，有强烈的视觉态度，读者只需看上一眼，便可以在脑际残留许久。画面中间部分是有门有屋脊，旁侧有人有牛，周围有禾有塘有树有丘，高处有云有气有锋有天，而这些部件，叠加起来，共同诉说出一股难以名状的意绪。这种意绪，营造出一种异样的氛围，提醒人开始思考形而上的所在，暂时脱离眼前画面上的东西。即便他近期的颜色开始轻松与明快，笔墨也轻松随意些，但仍有这种挥之弗去的因子存在，附着于一点一画一晕一染之间。

情致之于艺术品，大概不是谁都可以随便获得的。今世画家中，不是没有无所癖好之人，大抵画也与其人一样，没有什么意思，更与依仁游艺的高要求甚远。

他似乎不怎么善于言谈表达，这种感受，是从他说话时的口吻和表情得来的印象。他的画语，则似乎与他的言语区分，相对确切得多，虽然也有上述的所谓难明之旨。笔墨，一如言语，永远也跟不上意思之所在，因为它们都属于外在的器具，只能仿佛那需要仿佛的实质，却不是其本身。乃知赏情致之作，欲曲尽其意，惬入肝脾，实非易事，即便是所谓随缘应物、各得其所，亦岂可作轻言哉?

我喜欢他画的山水。他笔下的苍茫山水，颇有情韵。在他的画面上，充满了波诡云谲，洋溢着淡淡齐鲁乡愁，这一切，是那么自然而然，无疑是他内心景况的流露。

心外无物，境由心造。画品即人品，在传统理念上，中国画论把人与艺紧密联系在一起，很独到、辩证。画为文之极，画格是文心的表现。文，就是人;文不仅仅体现在书面文字上，更显露在气格上、气息气象上。