美术评论是从社会评论向文化评论转型 - 月雅书画中国|传承书画经典,服务当代艺坛

当下中国的美术理论与评论存在这样的问题，即宏大叙事，堆砌大词，喜欢搞运动、追时尚，有不少文章不是学术研究而是文化表态和道德裁判。学术研究固然不能脱离社会，亦应该理论联系实际，为现实服务，但学术研究与理论评论不应该成为社会运动和时尚潮流的解说员，应该有自己的学术领域和学术品格。美术理论研究和评论中应该拓展文化研究的思想维度，文化在当代美术理论与评论中的权重性应该得到重视和加强。

我们的理论家和青年学者应该静下心来研究历史与现实，脚踏实地，“多研究些问题，少提些主义”，特别是要拓展视野，认真研究国内外的当代文化现象与文化理论。艺术可以时尚，艺术家可以成为明星，但是学术不能“时尚”，不能搞运动，追潮流。我经常读到一些美术理论与批评文章，其中有很多“中国”如何，“西方”如何，“中西”又如何。我们是否可以做一个小的统计问卷，选取20个比较知名的中国美术理论家、批评家，了解一下最近5年来每人看了几本西方学者的原文著作，哪怕是中国学者已经翻译过来的?我们对西方当代美术家及其历史、文化环境了解多少?同时，看了哪些中国古典画论和文化历史书籍，对中国的传统美术经典又有多少阅读和研究?在现有的个体文化知识基础上，我们是否有能力谈论“中西融合”、“民族性”、“时代性”、“现代性”、“精神性”?

美术理论家和评论家已经注意到“文化评论”在确立中国文化当代价值方面的重要作用，也注意到从全球文化的角度认识中国当代艺术的意义，“文化评论”在许多美术理论家和评论家那里已经得到实践与展开，“文化评论”的空间里又给各界专家学者展开广泛的交流，相互启发。近年来深圳美术馆连续举办了五届“深圳美术馆论坛”，探讨美术批评、公共艺术、城市文化、社会主义经验等，还有何香凝美术馆的“人文之声”讲座，已经举办了近200期。这两所美术馆邀请了许多专家学者，共同参与中国当代美术的研究与讨论，其实已经拓宽了中国美术理论与评论的研究空间。