刚刚办过“九十大展”的黄永玉精神依然矍铄，自传体小说《无愁河的浪荡汉子》的第一部也于今年9月出版。黄永玉既是中国近现代艺术史上承前启后的里程碑和结点式人物，更是中国近现代美术史上的关键大师之一。他不仅位列十大最贵在世中国艺术家，作品也一直被视为艺术市场里的蓝筹。但是，今天的名望财富和曾经的落魄磨难，他都不曾把它看成多么正经八百的事情，黄老一直说，对他而言真正重要的事情是“好玩”。

用“传奇”描述一位90岁艺术大师的一生似乎太过俗套，但也确实很难找到另外更为贴切的词汇与黄永玉来匹配。人生的跌宕可能大多长者都经历了许多，但在任何境遇之中都能保持真正的通透与快乐，却必然要是极为善良和智慧的人才能做到。

无愁河的浪荡汉子

黄永玉1924年7月9日出生于湖南常德县，祖籍湘西凤凰县，土家族人，他的表叔便是大名鼎鼎的文学巨匠沈从文。黄永玉的版画作品《阿诗玛》、《水浒》几乎家喻户晓，由他设计的1980版生肖猴票更是几乎成为中国最著名的邮票之一，他所创作的周恩来、雷锋等木刻造像几乎印存于每个中国人的记忆之中。2010年黄永玉受聘为中国国家画院版画院院长。

今年9月，自称已“长满一身青苔”的黄永玉出版了自传体小说的第一部《无愁河的浪荡汉子·朱雀城》。按照黄永玉的计划，整个《无愁河的浪荡汉子》将分三部：第一部的内容年代设定在1926年到1937年之间；第二部内容时间设定在“抗战八年”间；第三部的内容则是解放后的事情。已经耄耋之年的黄永玉笑称：会争取活到把自传写完。

黄永玉自幼家境贫苦，12岁就外出谋生，流落到安徽、福建山区小瓷作坊做童工，后来辗转到上海、台湾和香港。但天资聪颖的黄永玉成名很早，14岁便已经开始发表作品，16岁就能够以画画及木刻谋生，并很快成为当时的艺坛新秀。

到了上个世纪50年代，黄永玉就已经成为国内最为知名的艺术家之一。但是，和很多那个年代艺术家的境遇类似，黄永玉在“文革”中遭遇“黑画风波”，受到了迫害并被遣送回家乡凤凰。直到“四人帮”倒台后，黄永玉才得以返回北京，继续艺术创作。

之后，黄永玉先生一直保持着非常好的创作状态。1978年，英国《泰晤士报》还曾用了六个版面，作了专题报道黄永玉的其人其画。

“无愁河的浪荡汉子”，黄永玉先生对于自己的描刻很是贴切。在黄永玉的作品中，你可以看到一位经历了无数人生险恶悲苦的长者，最终将自己的人生栖息在了快乐和写意之中。

世界长大了 黄永玉不老

今年8月16日—9月16日，“黄永玉九十画展”在国家博物馆[微博]举行，共展出艺术家黄永玉作品300余件，涵盖了他自1949年至2013年间创作的版画、国画、油画、书法、雕塑、设计、玻璃(1296, -15.00, -1.14%)工艺以及壁画等多种门类的艺术作品。

尽管黄永玉的盛名主要来自于绘画，但是，他自己却说，“文学在我的生活里面是排在第一的，第二是雕塑，第三是木刻，第四才是绘画。”之所以去绘画，是因为绘画可以养活前面三样行当，因为文学也好，雕塑也好，都是养活不了自己的。但是，在有意无意之间，黄永玉已经把文学和美术融为一体，比如在《无愁河的浪荡汉子》一书中，插图与文字同样精彩。

在此次展览的众多作品当中，有一幅作品意外地成为微博热帖，被70后、80后们疯狂转帖——黄永玉在一幅丈二巨作书法作品中，文字赫然写着：“世界长大了，我他妈也老了！”这句看似对“老”的感叹却显示出黄永玉对死亡和衰老的一种蔑视和坦然。而这样的作品出现在一位艺术家90岁的画展中，恐怕也只有黄永玉了。

无论是绘画，还是文学，黄永玉都没有机会接受过系统的学习和训练，几乎都是自学成才，而这份不曾拘束过的“自在”也成为黄永玉作品中最大的特点，自成一派。

即使到了耄耋之年，黄永玉依然十分乐呵：他是《时尚先生》年纪最长的封面男郎；他常常看《非诚勿扰》[微博]，并视之为与今天年轻人交流的方式；他身上装备着各路名牌，拥有堪比宫殿的宅院、豪车名犬；他抽烟、晚睡、不运动、不吃水果，几乎从不考虑养生问题……你能说黄永玉老吗？