记得在1982年，老师应煤炭部领导的邀请，到东北的牡丹江、鸡西进行了为期一个月的讲学与艺术交流。我有幸全程陪伴并照顾老师的起居，通过这一个月的朝夕相处，我受益匪浅、收获很大。当时，老师上午为当地的美术干部做培训，下午又与大家进行艺术交流。他不顾繁忙，抽出时间画了很多写生，都是有东北特色的花草树木。我从那时就感受到，老师在不断寻找艺术新感觉、不断探求新题材的表现。他自身也始终在以“推陈出新”为宗旨进行艺术创新，老师的探索精神也影响、教育了广大学生。

作为一位美术教育家，老师的学生数量之多，在他那一代的老画家中可算首屈一指，他的学生遍布全国各地及各行各业，老师都能按照每位学生的不同基础、不同个性加以培养，对待学生一视同仁。现在，老师虽然不在了，但他留给我们的艺术精神是永存的。我们应该继续努力，用取得的成绩，回报老师及师母的恩情。

郭钟永（著名画家、娄师白先生弟子）：

娄先生是使我在艺术上终生受益的最好的老师。

转眼间老师已经故去三年了，三年里，我时时能够在梦中不同程度地见到他，有时清晰有时模糊。我７０年代中期拜师，印象最深的是老师在艺术上的勤奋。我每次去老师家学习时，见到的情景都是老师在画画。也有很多时候能遇到其他师兄弟们在场，尽管当时老师家里的住房条件与生活条件都不是很好，但每次学画到中午，老师、师母都会招呼大家一起吃饭，学生们与老师及家人坐在一起就像一家人一样。

因为我后来从事了美术教育职业，老师对我的要求似乎更加严格。有一次，老师很严厉地对我提出批评与要求，要求我作为美术教师，要不断提高艺术修养与艺术理论，以便更好地教书育人。我于是下了一番苦工来研习美术理论，也收获了可喜的成果，我于１９９２年由“人美”出版了花鸟画理论的普及著作《写意花鸟画诀》，在出版之前，老师为之作序并认真提出修改意见，此书出版后受到美术界和广大读者的极大好评。后来，我又先后出版了多本个人画集，教学职务由美术教师到现在的国家三级美术教授，所有这一切都凝结了老师的多年心血，令我至今难以忘怀。

作为老师的学生，我们每个人都要认真对待艺术创作，画好画、创作出好作品才是对老师数十年辛勤培养的真正回报。

李海峰（著名学者画家、北京电视台主持人与制片人、娄师白先生弟子）：

老师故去整三年了，作为娄先生晚年所收的入室弟子，三年来，我越来越深地感受到，娄先生在齐派艺术传承的序列中难以替代的重要位置。老师提出的“厚今而不薄古、基中可以融洋”艺术理念，是在时间与空间的两个维度上，对艺术的传承与发扬所作的一个经典概括。

老师是一位德艺双馨的艺术家，对于这一点，我有着很深刻的体会。今天我只讲一件小事情： 2006年的一天，我去老师家学画，刚一见面老师就说：“如果今天你没有别的事情，能否开车先带我和你师母出去办件事？”途中，我才知道，老师家中需要雇佣一个小保姆，他与师母是去美术馆附近的一个家政公司，面见一名18岁女孩。我问老师：“您直接叫她来家里见面不就成了？”老师回答说：“这小女孩初来北京人生地不熟，而且公交车需要换乘好几次。更何况，若见面感觉不合适，再让人家回去的话，我心里不忍。”于是，老师与师母便亲自从位于北五环附近的家中出来一趟。

此事让我感慨万千：这小女孩18岁，而当时师父、师母的年龄加起来有180岁！两位善良老人对生活中的这种小事都能够“换位思考”，急人所急，想人所想。见微而知著，可见师父、师母平日里的宽厚仁德。这件事使我感动至今，我永远珍视与老师在一起的那段时光。我追随老师学习，不但学“艺”，更要学习师父、师母的“德”。

刘崇礼（著名画家、娄师白先生弟子）：

老师一生在诗、书、画、印上都取得了很大成就，同时，他也是一位艺术教育家。他的因材施教，在我身上体现得尤为充分。我从小是穷苦出身，16岁学做硬木家具，三年后去参军。老师收徒从不嫌贫爱富，教我画画从不收学费。我从给老师扫地、研墨学起，那时，老师画完画后总会把画挂在墙上，然后仔细端详。每逢我在场时，老师总会像考试一样问我画面的毛病，有时我答不上来，老师就为我耐心讲解一番，然后取下画幅，补画几笔后再做讲解，这样的传艺真使我受益良多且终生受用。后来，老师曾语重心长地跟我说：“我们师徒感情越来越深，心越来越近，但我希望你的画风离我越来越远......。”在老师的严格指导下，除了绘画以外，我还精研书法与篆刻，不断提高画外的修养，经过几十年的努力探索，我将齐派笔墨精神与海派画风的色彩及构图融为一体，形成了自身独特的绘画风格。现在我能取得这些成绩，离不开老师的栽培。