3月28日至5月4日，“弥散与生成——潘公凯艺术展”在浙江美术馆举行。

这场名为“弥散与生成”的艺术展，在潘公凯看来并非一场回顾展，而是企图以研究和反思为目的，引发讨论、批评和争辩。

潘公凯，著名艺术家、美术理论家、教育家，连续在中国这两所最重要的美术学院任院长，主持并领导了两所学院的跨越式发展。而他的另一个身份同样引人瞩目：国画大师潘天寿先生的二公子。

上世纪八十年代以来，潘公凯提出的中、西两大艺术体系“互补并存，双向深入”的学术主张，在中国美术界颇有影响。他的装置作品《融》曾参加第五十四届威尼斯双年展；水墨作品既保有了传统文人画笔墨书写的精妙趣味，又与现代建筑展示空间形成绝佳的融合互动，堪称中国传统水墨艺术现代化转型的代表与典范。

而这场集合了水墨画、装置、史论、建筑的大展，主题正是由潘公凯多年来对中西两大艺术体系的思考中引出。

“弥散”是现代热力学中的一个基本概念。在一个封闭空间中，热能永远从热处传递到冷处，并趋向平均分布，最终不再有任何热量的流动——这个过程，就是弥散的过程。文化同样遵循着这一规律——快餐食品、名牌化妆品的弥散让世界各地的人都能吃到好吃的，买到好用的，先进科技成果的弥散更是让全世界人受益良多。但在潘公凯看来，如果以更大的时空尺度衡量，比如200年、500年，文化弥散就会不可避免地出现匀质化——如果全世界每个人用的都是苹果手机，世界就会缺少创意，人们也会缺少个性。

而如何拥有自我独特的生成，不仅仅只是艺术家们在思考的问题。

这场将持续至5月4日的展览，展出作品70件。