雪山雄鹰。刘仑作品

“当祖国需要我拿起宝剑的时候，我就拿起宝剑去战斗；当时代需要我唱情歌的时候，我便倾情抒唱！”刘仑先生的大型画册《宝剑情歌》的扉页赫然印着这四行诗。他已经拿起宝剑，为祖国战斗了一辈子。这宝剑，就是他的画笔。他为时代唱情歌，已经唱了一辈子。嘹亮的歌喉，就是他的画笔。“我的生命之箭还在向前飞，我的画笔仍在发光。”百岁画翁刘仑最终要把生命献给艺术，献给国家。
“画院不是养老院，也不是干休所”
记者：广州画院去年举办了成立三十周年的隆重庆典，成为年度重要的艺术盛事。您作为广州画院的首任院长，如何回顾这30年的风雨历程？
刘仑：广州画院一直发展得很好，我希望广州画院坚持以中青年画家为人才主体。中青年朝气蓬勃，敢于探索与创作。而艺术，只有富含创造性才有可能保证时代性，这是建设中国美术事业的头等问题。
记者：广州画院建院起初，经历了哪些让您难忘的事？
刘仑：当时我还在广东画院，任职绘画组组长，而广州市委、市政府决定调我去筹建广州画院，并任院长一职。一开始，广州画院被定为科级单位，我就给领导反映“一直是个小兵，没有当过领导”，希望另择高人，但领导还是要我承担。我想，要做就做好，就首先给画院确定了几条管理原则，后来发到北京的一个美术杂志，想不到影响巨大，北方的朋友都叫我“活烈士”。
记者：为什么称您为“活烈士”呢？是不是因为您发表的这篇文章触犯了艺术界的某些禁忌？
刘仑：的确如你所言。但我说的都是心里话，都是大实话，只是他人没有说而已。我在文章中强调：画院的领导要按艺术规律办事，而不是当官做老板；画院不是养老院，也不是干休所，广州画院不希望办成“一幅画吃一辈子”铁饭碗形式的画院；对于私人介绍、上级推荐的画家，应坚持择优录取并按专长配备的具体需要，正确处理。
记者：当时有没有上级领导向您“推荐画家”呢？
刘仑：有啊，还很多。很多人都想着来广州画院等着退休，但如果让这些人进来，画院人才就会杂乱无章，机构臃肿无力，失去了画院的性质和特点。于是，我就将上级的“推荐”顶回去了，而我又是不会讲话的人，一个领导为此还很不高兴。
“创作酝酿阶段要像佛家一样苦思，等待灵光一闪”
记者：您现在还坚持创作吗？
刘仑：我的眼睛和手都还好使，还是要画的。我的画笔还在发光，在艺术上不断进取，活着才不会寂寞。当然，精力有限，也很难画太多画了。现在，我都是一个人坐在椅子上，不需要他人陪伴，旁边放着一只按钮，若有事情就按一下按钮，环境倒也清静。一张画基本上要耗掉一天的时间———当然，这只是运笔创作的时间，之前的思考与酝酿还需要更多的时间，而且，这种酝酿反而更重要。出去，要有猎人的眼睛；回来，要有佛家的心境。我将创作之前的这段酝酿过程称为净化，要像佛家一样苦思，只等待灵光一闪，艺术的升华全赖于此。
记者：您虽已过百，但依然坚持创作，除了坚定的艺术信念使然，是不是还有其他原因？
刘仑：创作是一辈子的事情，我早已形成了勤奋的习惯。我想，不管一个人多么聪明，一定要勤奋，不能有一点投机取巧的心思，要不然就出不了作品。我现在坚持创作，应该也是以往勤奋状态的延续。
记者：据说，您独创了“没骨山水”，这与“骨法用笔”的艺术传统是否相抵牾？