担忧变现困难，银行踌躇不前

多位与会代表都提到，任何金融产品都脱离不开银行体系的支持，而目前来说，虽然有的银行和融资机构已经在参与艺术金融产品的开发，但由于在产品退市和变现方面存在顾虑，大部分银行仍对此持保留和观望的态度。

北京东方雍和国际版权交易中心董事长殷秩松在发言中指出，艺术品本身具有浪漫的感性价值，而金融则刻板地追求安全和收益，若要将这两种具有反差的事物结合在一起，简单运用现有的银行体系，很难满足金融的逐利性。

他以艺术品质押为例分析说：“不是说文化无形资产不值钱，也并非银行认为它不值钱，而是如果贷款到期，在贷款方不能还款的那一刻，艺术品能不能马上变成钱，还给银行。”

针对这个问题，他提议对原有的质押系统作出一定调整。由于艺术品变现是需要时间的，可以由文交所等机构出面，联合多方共同建立一个周转金池，既能分担风险，又能解决银行对于艺术品不能马上变现的担忧。在艺术品真正变现以后，再用变现所得将周转金池填满。据他介绍，目前在北京、杭州等地，已经开始出现类似的金融模式。

艺术金融不是小众的专利

昆明元盛文化产权交易所首席执行官罗奔提到，在自己最近出席的部分艺术展博活动中，由于主办方只向特定藏家发出了邀请，导致参与活动的人流量很低。他认为传统艺术品市场将消费人群局限在小部分懂得艺术品鉴赏、有资金购买的藏家身上，但这样的市场受众窄，资金来源有限，难以实现增量。

“现在有一些类似于艺术基金和艺术信托的产品，我个人认为这些产品主要的目的是冲着增量市场去的，而不是冲着藏家的小众市场来的。如果仅仅面向小众市场，我觉得艺术金融没有基础，也没有意义。”

他指出，像画廊、拍卖行这样一些传统艺术品机构有其存在的原因和价值，但它们的流通特点是零售，仅服务于小众市场，难以实现金融产业所要求的规模化。“关于这点，美国市场的划分是非常清晰的，有一些金融机构是专门针对有钱人的小众市场服务的，绝对把艺术金融的各方面资源整合到最大化，而另一些机构则为大众服务。”

艺术金融距离大众有多远？

罗奔提到，有的投资者在入门的时候，不得不通过自学艺术品知识来提升判断力，而这种情况正是艺术金融想要为投资者避免的。艺术金融要走向大众化，关键在于提供专业的团队，替投资者完成选择、鉴定、担保和增值推广等环节，而不是由投资者本人去进行学习。“其实就是帮助投资人解决不懂艺术品的问题，帮助他们入门，并给他们提供基本的保障。”