宋永进：中西艺术融合的另一种实践 - 月雅书画中国|传承书画经典,服务当代艺坛

或许因为某些中国人的自卑感在作怪，或许因为某些西方人的种族优越论在作祟，西方中心主义的论调总是颇有市场，也侵扰了本该具有独立思想和个性意识的中国艺术家的心灵。事实上，文化本无富贵卑贱，艺术也不存在所谓的中心与边缘，或者谁高于谁、谁吞并谁。中西艺术应当在互相尊重、互相借鉴、互相启迪、互相融合和互相推动中和谐共生，并肩前行。

5月14日“优雅的艺术”——米哈伊尔?顾依达油画作品展在浙江美术馆隆重举行，展出画家在中国创作的100余件油画作品。乌克兰是前苏联时期的核心三国之一，但顾依达的油画尽管在绘画语言上继承了前苏联像梅尔尼科夫等大师的形式和技巧，却完全没有前苏联现实主义油画的痕迹，而是保留了欧洲古典主义油画的高贵与典雅和唯美主义油画的优雅与华丽。中国寺庙、江南水乡、杭州西湖都激起了画家强烈的创作欲望。十来年间，他不仅深入江南古镇，在写生中体悟自然景观与人文景观的独特韵味和民间风俗的文化意趣，更积极探究传统中国画运笔的丰富内涵，并将东方的文化风味和审美情调融入自己的作品。如《在西湖》、《鸟岛》和《千岛湖》等作品，通过对民间的蓑衣、西湖的莲荷、园林的假山、文人把玩的鸟笼与窈窕淑女的梦幻式组合和戏剧性叙述，勾画了一幅幅西方人眼中的江南美景;又如《像天鹅绒一样的季节》和《黄昏》两件作品，很巧妙地把清纯靓丽的美少女与舒展飘逸的蓝色孔雀搭配在一起，画面中强烈的黑白反差和补色对比，以及材质肌理的自由布陈，既传递出一种乌克兰芭蕾的动感与节奏，又散发出一种东方音乐的优雅与诗意，似乎将观众引入东西审美的交汇地带;再如作品《舞会之后》，尽管描绘的是乌克兰式的生活情境，却蒙上了一层中国古典的气息;而作品《荷花》系列，看似随性的涂抹，却蕴含着丰富的艺术内容，线条运用的自由多变和色块摆布的节奏感，展示出画家收放自如的写意性表达……正因顾依达具有开放的艺术姿态和文化包容性，他的作品不仅比原先更显丰满和深邃，而且独具特色。更为重要的是，他并非完全丢弃本民族的艺术气质，以迎合中国人的审美，而是借中国传统艺术，启迪和拓展自己的文化思维，滋养自己的艺术内涵，完善自己的绘画品格。因而，其艺术本质和绘画核心依然保留着浓郁的乌克兰色彩。

相比顾依达和博巴的艺术姿态，当今某些中国艺术家的做法显然过于简单而粗暴，缺乏足够的文化自信，甚至误认为人类的历史是围绕西方文化展开的，西方的艺术理念和美学观是普世性的，以致主动把自己附属于西方艺术中心的边缘，去了法国，摇身一变成了西方现代画家，到了纽约，立马又成了西方当代艺术家。

两位欧洲画家尽管对传统中国画线条的认识未必达到某种深度，也很难真正理解中国传统绘画的意境和品格，但其探索中西艺术融合的另一种实践方式，值得中国艺术家的借鉴。