郭树兵：悟得山水见幽趣 - 月雅书画中国|传承书画经典,服务当代艺坛

山水画家郭树兵的画有点“玄”。这种“玄”不是内容的空泛，不是形式的怪诞，而是他热爱自然亲近自然，“法自然而为化”，对人生之道的体验和感悟。他的山水画笔墨的表现力丰富，有层次，能在穆然幽静中显示出和谐的韵律与虚静冲淡的美。这与他“不于境上生心”的审美意识觉醒有关联，更与他创作主体的幽独心态有直接的关系。

摹写自然山水，使山水物象成为心灵的投影，是山水画家的主题心境，借以也让欣赏者领悟到画家所公示的“精神创造”所带来的审美和理想境界,与画家共同经历了一次审美的畅游。欣赏郭树兵的山水画，不仅能感受到那份自然清晖，也能体味到那份幽趣幽思。

郭树兵，揽岳轩主人，“70”后。河北美协会员。现为中国水墨清华艺术研究会创作部主任。作品《锦绣山河》入选"庆祝中国人民解放军建军85周年“太原河北商会杯”全国国画精品展；《山那边》入选全国名家书画艺术大赛；《萌动》入选荆浩杯中国画双年展；第五届“中国汝官瓷杯”书画作品大奖赛铜奖获得者，《神州诗书画报》专版推介他的作品。

中国画学习大致路径郭树兵已走过：一是学院式的教学。从速写、素描等基本功开始接受形体造型的训练，继而在用国画工具临摹、写生、学习技法、进入创作。他于2009年进修于清华大学美术学院，师从著名国画家时振华先生，继而开始写生训练，“师法自然”，搜集了大量素材。“工画而无师，惟写生物”。“写”是表现手法，“生”是对画面效果的要求。他深入生活，先后走进泥河湾、大境门、鱼儿山、太行山、东山等地写生。大自然是千变万化的，是神奇美妙的，对郭树兵来讲，写生不是“旅游观光”式的游览，而是对自然对象的理法研究与体会，增加知识，养心修人，领悟生生不息的自然之“道”。二是“临渊摹笔”。通过临、摹、仿、抚古今先贤作品，学习勾、皴、擦、染、点等基础技法，进一步明白这些技法的组合作用，在这方面，他是下了苦功夫的，按他自己的说法，学百家之笔，寻自己路子。郭树兵的笔墨语言是自然轻扬、纯净清新的，用墨色娴熟地传统勾染技法，在特殊的空间里糅合了笔墨的灵活变化，使其笔墨的表现力更加丰富,增强了画面空间的水墨流动性和抒情性如《竞秀山峰》《千山竞秀》《太行神韵》《祈山》《古溪映高石》《燕山春早》等作品，浓淡墨相，用笔分明，自然幽趣，禅韵渗透于山水清晖的描写之中。立定精神，确立方向，追本溯源，贴近文脉，将是郭树兵今后艺术追求必由之路。试目以待之。