中国山水画留白的内涵意义(2)

现代山水画大大地发展了留白的功能，涌现出了大量打破程式化传统构图模式的融汇古今、师法自然、构图新颖的创新型山水画作品，其中满构图作品最具...

    现代山水画大大地发展了留白的功能，涌现出了大量打破程式化传统构图模式的融汇古今、师法自然、构图新颖的创新型山水画作品，其中满构图作品最具特色。在这些作品中，作者充分发挥了细部留白与墨线、墨块的对比作用，利用多变的非程式化的树、石、水皴法和积点、积线、积墨、渍墨并用的古今相融的笔法及墨法，营造出了无数个大大小小的造型丰富、光感微妙、虚实相生的意象，使留白浸润到画面上的每个意境单元中，留给观者无尽的遐想空间，如黄宾虹的《仙霞岭上》、李可染的《千岩竞秀 万壑争流》和石鲁的《南泥湾途中》等。这些作品都能够融汇古今、重视黑白对比所产生的视觉效果，充分利用留白对视觉的冲击力和意境的感染力，具有极强的传统笔墨功力。画家能够充分发挥笔墨妙功和多变的细部留白的作用，营造出千变万化、错落有致的细部留白群，使无数个意境单元有机地组合成一幅精妙画卷。
 
    上述画家不仅长于留白，使白处生韵，而且也长于积墨，使实笔生虚。在留白处，他们用浓淡墨色跳染，使灰度多变，用笔若即若离，似拨动生命的音符。留白在这些作品中成为了作者心灵的窗户。其与沉稳凝重、苍劲腴润的山体和茂盛的植被共同营造出满纸氤氲、浑厚华滋的神妙意境——这就是现代山水画留白的微妙作用。李可染先生早年曾就画面灵动的问题请教国画大师黄宾虹。黄老风趣地指着自己的眼睛说：“看我的眼睛！”李可染先生恍然大悟。黄老的动作和提示，生动地诠释了中国山水画留白的神奇功能。现代山水画紧跟时代，形成了百花齐放、门派辈出、风格万千、欣欣向荣的多元化发展局面。但是，不论哪家哪派，是写意抑或工笔，也不论水墨、焦墨还是青绿、重彩，不论何种风格，在笔墨意象中，它们都离不开留白（在青绿重彩山水画中，常以重彩“铺白”取代之），这是中国画的意境特色。

    我们无论是创作还是欣赏山水画，都应充分重视留白在画面中的重要作用。尤其在山水画创作中，更应把创造留白之美作为营造神妙意境的重要任务之一，充分发挥留白在中国山水画意境中的特殊作用，以便创作出意境深远、气韵生动、感人肺腑的佳作。