中国美术界曾有一种说法，认为我们几年之内走完了西方现代艺术一百多年的历程，我觉得这种说法并不确切。尽管我们翻译了一些西方现代艺术的图书，看到了不少西方现代艺术各个流派的作品，但我们对西方现代艺术的哲学背景和艺术观念，至今还缺乏深刻的理解和把握。即使走完了，除了对西方现代艺术风格流派的简单模仿，中国本土的现代艺术的创造又在哪里？虽然20世纪90年代以来，我们已经逐渐摆脱对西方现代艺术的简单模仿，但真正创造中国本土的现代艺术，仍然是我们未竟的事业。靳尚谊先生曾多次说过：中国应该补现代艺术的课，尤其是补现代设计的课。中国的现代艺术还没有充分发展起来，就从传统写实主义或现实主义一下子跳到“当代艺术”。今天的中国艺术家应该充分发展中国本土的现代艺术，而不必急于追随和模仿西方的当代艺术，当然也不必排斥对西方当代艺术的借鉴。
    究竟什么是现代艺术的特征？西方和中国的理论家至今都没有给出明确的答案和公认的标准。通过对西方现代哲学和艺术理论的研究，对东西方各国现代艺术的考察和比较，我提出了一个现代艺术的理论假设和衡量标准：强化个性与简化形式是现代艺术的共显特征，而且是东西方现代艺术的普适特征。强化个性的核心是表现自己的个性情感，摒弃自然的模仿，揭示心理的真实；简化形式的重点是凸显作品的内在结构，删除繁琐的细节，追求丰富的单纯。
    强化个性与简化形式，首先是西方文化从传统转向现代的产物。西方现代艺术在印象派之后也大致沿着两条路径演变：一条路径注重理性的结构分析，从崇尚理性秩序的古典主义，逐渐衍生出简化形式的立体派、纯粹几何抽象、构成主义、极少主义；一条路径注重直觉的自我表现，从崇尚非理性直觉的浪漫主义，逐渐衍生出强化个性的野兽派、表现主义、超现实主义、抽象表现主义。塞尚正处于西方现代艺术起点的路口，同时指示着两条不同的路径，因此被誉为“现代艺术之父”。强化个性可能形式复杂，晦涩费解；简化形式可能削弱个性，情感落空。但一般说来，形式越简洁，个性越鲜明；形式越繁琐，个性越模糊。简化形式的结果必然走向抽象，而抽象发展到极端——极少主义，形式倒是极端简化了，却完全失去了个性，也就失去了现代艺术的特征。

    东西方现代艺术具有不同的文化背景，也有类似或相通的艺术特征。东方的现代艺术，许多是在西方现代文化艺术的影响和催化之下发生的，但也有其自身的文化基因和发展契机。中国长期的封建社会维护纲常礼教的传统观念，历来强调共性压抑个性，重视内容轻视形式，在这种文化语境中不强调张扬个性与追求形式。改革开放初期，张扬个性（自我表现）还被批评为个人主义，追求形式还被指责为形式主义，而个人主义（或者说个性主义）与形式主义恰恰是西方现代文化艺术观念的核心。中国的五四运动与改革开放两次思想解放，为中国现代艺术的发展提供了精神动力，促进了中国艺术家的个性解放和形式追求。从五四运动到改革开放时期，在引进或参照西方现代哲学和现代艺术的时候，我们似乎比较侧重叔本华、尼采、弗洛伊德、海德格尔等人的非理性主义和凡·高、野兽派、表现主义、抽象表现主义，而相对忽视罗素、卡尔纳普、维特根斯坦、波普尔等人的理性主义和印象派、立体派、纯粹几何抽象、构成主义，比较侧重强化个性而相对忽视简化形式。这恐怕一方面出自我们对封建礼教压抑个性的逆反心理，另一方面又由于我们受到中国传统文化偏重直觉、感悟而弱于逻辑、分析的哲学美学的潜在影响。不过，这也提醒我们，创造中国本土的现代艺术，离不开中国本土的文化传统和审美习惯。