王翚《溪山早春图》

王时敏《仿巨然山水》

王原祁《仿王蒙山水图轴》

文_吕友者

清代著名学者陈田在《明诗纪事钞》中，对王时敏在“四王”中的地位及影响做了如此精辟的论述：

清初被誉为画坛领袖的王时敏，其笔墨特征及师古而形成的新风格直接影响了他的后辈，即王鉴、王翚、王原祁等人。其传世作品有《仿山樵山水图》、《层峦叠嶂图》、《秋山图》、《雅宜山斋图》等。除了作品本身技艺外，个人的地位与贡献也决定了其绘画作品的价值。无论是在古代亦或是当今的艺术市场中，王时敏书画的价格都表现出强劲的增长势头，成为收藏家们不可多得的珍品。

烟客(王时敏)续华亭(董其昌)之绪，开虞山(王翚)之宗，太原(时敏)、琅琊(王鉴)一时匹美。石谷、欧香(恽寿平)、渔山(吴历)皆亲炙西田(王时敏)得其指授。麓台(王原祁)之衍家传，又无论矣。

艺术风格与特点

王时敏可谓是董其昌最忠实的追随者，绘画受董其昌的影响最深，且很好地继承了董的艺术思想。由于董氏对元四家中的黄公望最为推崇，王时敏因此也对黄公望(字子久)顶礼膜拜。在其七十三岁《仿子久山水》中曾说：

仲夏偶憩田庐，雨窗多暇，漫尔点染，意亦欲仿子久，口能言而笔不随，曾未得其脚汗气，正米老所谓惭惶杀人也。

王氏追元轶宋，为黄公望所囿，这便是他在绘画上的旨趣，也是他特有的艺术风格。

笔墨苍润松秀、浑厚清逸的王时敏。唯丘壑少变化，多模拟之作，其画在清代影响极大，并开创了山水画的“娄东派”。那么作为四王之首的王时敏，与其它三王画家的画法和关系又是如何的呢？

王鉴与王时敏同乡，并以子侄辈相称。他与年长六岁的王时敏相交，谦居其之后，在当时画坛并重，时称“二王”。王鉴早年作品受王时敏影响颇深。中年作品则离开宋元而自成一家。相比王时敏，王鉴的不同之处在于不太拘于黄公望，面稍广，且多重笔法，在元代画家中尤倾心于重墨法的吴镇。所以他的画比起王时敏松秀苍莽的画格来更显得润泽华滋，作品带有明秀温润的特色。加上其善于烘染，擅长将浓淡墨积叠，且画面大都用圆润的秃毫湿笔打点，笔墨融洽，故具有厚实沉雄的风格特征。如从《仿梅道人山水图》之作可以看出，其用笔与王时敏虚灵笔法还是有区别。

四王中另一画家王翚，青年时代即被王鉴收为弟子，并传授董其昌画格。之后又接受王时敏的指点，谙熟了文人士大夫的审美需要，是二人最得意的门生。他在王时敏家时临遍了秘藏的宋元名迹，领悟了古贤创作方法和笔墨精髓。39岁时所作《溪山红树图》虽取法于王蒙，但用笔与构思已出王蒙规格之外。

此外，孩提时代就受其祖父王时敏教授的王原祁，偶作山水贴于斋壁，竟被王时敏误为己作，并断言：是子必出我右。于是便抽空给他讲解六法的要领，还亲手绘制《仿宋元名家山水册》供他摹习和研究。王原祁早年作品比较松秀，其秀润处略近于王时敏。51岁时创作的《山水册》中还留有一些痕迹，但以后便走向成熟。

由此看来，王时敏的笔墨语言对其他三王有不小的影响。引领着王翚、王鉴和王原祁等对黄公望乃至宋元、南宗派绘画的笔墨语言进行研习，形成各自的笔墨语言特征，发展了笔墨美，不愧为“画苑领袖”。然而，相比他们，作为四王之首的王时敏一生中却留下了大量的仿古之作。注重画面构成的规范化，始终体现出一种“十日画一山，五日画一水”的悠闲心态。这种平和的画面特点在于对传统技法的摹拟，但也并非完全的刻意泥古，而是通过临摹摸索，将古代大师的笔墨风格进行打散与重组，再加以有趣的经营，形成个人独特的面貌。其画面更为温润而具有骨力。