周思聪国画作品

如果让广大收藏家列举出建国以来最优秀的女性艺术家名单，相信很多人首先想到的名字会是周思聪。周思聪在不同时期以其风格反差巨大的艺术创作打动了无数观者的心灵。作为二十世纪后期最优秀的艺术家之一，周思聪可称为是新中国培养的女画家的代表，她以一颗贴近人民，深入广阔生活的为艺之心，认真、勤奋、执着、虔诚地追求着自己心目中的艺术高境。她一次又一次地用她对待艺术的赤诚，创作出风格迥异，却又同样精彩的作品赢得了人们的喜爱。

周思聪是个早慧画家。她童年时期便受外祖父影响开始对绘画产生兴趣，小学时，又得到张怡贞老师的绘画启蒙教育。1955年，十六岁的周思聪进入了中央美术学院附中学习。二十岁的时候，周思聪已经是中央美术学院国画系的学生了，她的老师当中有李可染、蒋兆和、叶浅予、刘凌沧等美术巨匠。1960年，大学三年级的周思聪进入蒋兆和工作室，追随先生专攻水墨人物画。1963年，从中央美术学院毕业后，周思聪被分配到北京画院，开始了她专业艺术创作的生涯。

周思聪是伴随着新中国的成长而成长起来的艺术家，良好的新中国高等艺术院校美术教育背景，使她在求学时期，便站在了当时国内国画艺术创作的高地上。李可染、蒋兆和、叶浅予等老一辈艺术家对她的教导与影响，是周思聪艺术成长的关键助力。如今我们梳理周思聪的艺术轨迹，重新感受她在艺术生涯中走过的道路，体验她在创作每一幅作品时经历的心路历程，更能为她非凡的艺术才华和执着真挚的艺术情感所打动。

周思聪的艺术基调，基本是现实主义的，这与她所处的时代和受到的艺术教育有着直接的关系。《长白青松》、《山区新路》、《鲁迅与陈赓大将》、《井下告捷》是在“文革”后期，重新开始正常的艺术创作后的部分代表作品。在这一系列的创作中，周思聪以她特有的艺术视角，敏锐地捕捉到了生活中常常被人忽略的细节场景，生动地描绘了一个又一个真实感人的场面。1979年，周思聪完成了她早期艺术创作的代表作品——《人民和总理》，在同年庆祝建国30周年全国美展中获得了一等奖，并被中国美术馆收藏。《人民和总理》的获奖，也为周思聪赢得了全国艺术家及美术爱好者的关注。

以上可以看作是周思聪艺术创作的一个重要阶段。在这一艺术时期中，出于对党和国家领导人的尊敬、爱戴、怀念，还有对祖国建设所投注的热情与希望，周思聪以她普通艺术工作者的赤诚之心，始终关注并表现着普通人的生活和情感。她在这些作品中所倾注的，是自发的、单纯的对人民的热爱。为了《人民和总理》的创作，周思聪还专门到邢台震区搜集创作素材，画了许多人物速写回来。从那个时候开始，周思聪已经在创作中格外注意这些具有普遍意义的心灵感受了。这些她心中最真实的体验，也是她所处的那个时代普通大众最真实的情感体验。那种代表了一个时代的集体记忆性情感，是周思聪早期艺术创作的主要源泉。

几乎与《人民和总理》同时，周思聪已经在构思她的另一系列巨作——《矿工图》的创作了。关于《矿工图》，或许是很久以前埋在周思聪心头的一颗种子。还是在周思聪就读中央美术学院附中的时候，日本画家丸木位里、赤松俊子夫妇创作的《原爆图》在中国展出。这一作品所具有的情感张力和艺术魅力深深震撼了周思聪。十多年之后，画艺逐渐成熟的周思聪并没忘记《原爆图》对她的冲击。1978年，她完成了《矿工图》组画之一《背井离乡》的习作稿。1980年，又与卢沉先生一起到吉林省辽源矿区深入生活，为《矿工图》的继续创作收集素材。他们还专程到吉林省博物馆查阅了大量日伪时期的历史资料。同年，周思聪访问日本，并拜访了丸木位里和赤松俊子夫妇，并与他们结下了深厚的友谊。

今天我们研究周思聪艺术风格转变的动因，便不能不谈及《原爆图》对她的影响。正是在这件作品深层创作思维的震撼和启发下，周思聪关于《矿工图》的许多创作灵感才由隐性而逐渐地清晰明朗起来。以抗日时期煤矿工人的悲惨命运为主要内容进行的系列创作，在人物造型上发挥了中国画的特长，适度的变形与夸张，浓重墨色笼罩整个画面所产生的情感张力，使《矿工图》具有了在一开始便能抓住观众、震撼观众的强大力量。可以说，《矿工图》是水墨语言与时代大题材融合创新背景下产生的经典作品。无论是技法性的探索方面，还是作品主题的开发表达方面，《矿工图》都可以说是新中国人物画发展史上的丰碑力作。