徐悲鸿最重要的油画没有被毁

吕立新在接受专访时，首次谈及关于徐悲鸿的一个“世纪谜案”。徐悲鸿最重要的60余幅油画作品本以为已经被毁，但目前看来，他们是落入了私人藏家手中并逐渐回流，出现在近两年的拍卖市场上，“它们没有毁掉，没有遗失，谢天谢地。”

为了支援抗日，徐悲鸿曾在南洋(现新加坡、马来西亚一带)义卖募捐。但日本人占领新加坡之后，“看到谁的家里边挂着徐悲鸿的画，都要杀头，当时很多人为了藏他的画，都把他的款儿(落款)撕掉了，现在我们还能看到一些画，从新加坡回到中国的这些画没有款儿，就是当时撕掉的。”吕立新透露，徐悲鸿画过大约一百张油画，其中六十多幅最重要的作品丢在了新加坡，成了世纪谜案。当时徐悲鸿把这些画藏在新加坡一个学校的一个枯井里。“徐悲鸿和廖静文的儿子徐庆平、廖静文跟我说，他们都去新加坡找过，但都没有音信。但非常可喜的是，近几年在拍卖会上，(这些作品)陆陆续续地出来了。可见这些作品没有毁掉，没有遗失，还是落在了一些私人的手里。”吕立新提到，《奴隶与狮子》就是其中非常重要的油画作品，在这几年的拍卖会上已经出现了。

画鬃毛：

画鬃毛也是徐悲鸿先生的一绝，他画的鬃毛层次丰富、飘动飞逸。他首先做笔，用手把笔毛搓开，然后再蘸上淡墨画第一层，等淡墨干得差不多时再用焦墨画第二层，这样就达到了层次分明的效果。

画眼：

徐悲鸿在画完后会把宣纸垫在马眼部位，用手指使劲按一下，这样马眼看上去就会有立体感。

用墨：

徐悲鸿画画不用墨汁，他用的墨都是好墨研出来的，又黑又亮。研出来的墨比现在的墨汁质量要好很多，不可同日而语。所以，如果这画是用墨汁画出来的，那就肯定不是徐悲鸿画的。

纸质：

尽管在用纸上徐悲鸿先生非常讲究，但由于他有很长一段时间所处生活环境差，如抗日战争期间，用过很多质地粗糙的皮纸和高丽纸(过去百姓家糊窗户用的纸)进行创作，所以，不能因为某幅画纸张差就断然否定。同时期其他画家很少用这类纸。

题款：

徐悲鸿不喜欢在画上题太多的字，而且题款都在画的最边上，这样既不会破坏画面，同时又显得画面丰富。

最近市面上出来了许多有“静文”上款的画，可以说这些画都不是真迹，因为那些真迹都被廖静文先生捐给了国家，完好地保存在徐悲鸿纪念馆。

以伪作《马》为例，此画乍看很像真迹，却禁不住推敲：马的耳朵，明显长得靠后，右耳甚至挨到了脖子；马的眼睛往下垂，好像熊猫眼；肚子又明显偏胀；后面的一条马腿也画得超出实际长度。这些错误在徐悲鸿的作品中是绝对不会出现的。

如何鉴别徐悲鸿作品真假？

吕立新：徐悲鸿笔下的走兽飞禽身体结构比例分配十分准确

与作品价格同样快速增长的还有徐悲鸿的假画。除了民间私下流通的徐悲鸿作品外，近几年拍卖过的徐悲鸿作品的数量就有5000件左右。那么，假画这么多，怎么才能练就一双火眼金睛，辨别徐悲鸿作品的真伪呢？吕立新道出了自己的“秘诀”：准确、有力。

“鉴别徐悲鸿的作品，首先要了解他的创作特点。徐悲鸿创作的最大特点是，准确。徐先生深得西方写实主义精髓，独钟写实，将西方绘画中的写实技巧与中国绘画的传统笔墨，完美地结合在一起，是中国近代画坛中西画法兼备的第一人，他的绘画笔墨精湛，结构准确。”

1947年，徐悲鸿给当时的小学生刘勃舒写过一封信，讲了自己练画的方法：学画最好以‘造化为师’。画马必以马为师，画鸡必以鸡为师。最简单的方法是用铅笔或碳条对镜自写，务极神似。我爱画动物，皆对实物用过极长时间的功。即以马论，速写稿不下千幅，并学过马的解剖，熟悉马之骨架肌肉组织，然后详审其动态及神情，乃所有得。

“总之，要想看懂徐悲鸿先生的作品就要多看原作，慢慢体会。徐悲鸿的走兽、禽鸟类作品，在形象刻画上精细入微，眼、鼻、嘴、耳朵等都栩栩如生，身体结构比例分配十分准确，给人一种健壮、结实之感。在用墨上丰富多变，晕染极为讲究，黑白虚实处理得当，身体的体积与明暗表现极其充分，特别是在一些细小的关键部位，极见功力。”

徐悲鸿作品

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