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      潘天寿在《画谈随笔》中谈到: “艺术不是素材的简单再现，而是通过艺人之思想、学养、天才与技法之艺术表现。不然，何尝有艺术。”又云: “艺术品为作者全人格之反映。无特殊之天才，高尚之品格，深湛之学问，广远之见闻，刻苦之经验，决难得有不凡的贡献。”“这些作品上的精神气格，艺术境界，是由高尚情操来表现的，这方面也是需要培养的。”“好的画，好的诗，好的字，一看就能使人的思想境界提高一层，要注意内心、胸襟的培养”川60以书画笔墨表现自己的精神气格，这是潘天寿毕生的追求。 潘天寿50岁以后，画上题款多为“雷婆头峰寿者”，这与他早年生活有着密切的联系，雷婆头峰的故事在潘天寿家乡宁海冠庄一带可谓家喻户晓。传说，从前，冠庄村有9龙潭有9龙作怪，年年洪水泛滥，吞噬田禾，苦害冠庄一带村民。夭庭雷婆闻之，下凡怒镇9龙，从此冠庄一带年年风调雨顺，五谷丰登。玉帝恼怒雷婆私下人间，招惹是非，令速返回，雷婆不忍抛却苦难百姓，拒绝归庭。玉帝乃命托塔天王于雷婆头上压一石塔，使永作山村野婆，遂成山顶一峰。民感其德，称之为雷婆头峰。雷婆头峰在宁海县地图上无法找到其踪，在冠庄附近的群山中亦算不上高峰。但潘天寿视其为故乡山川的代表，定有情缘所在。浙东自古多刚烈之士，宁海人尤其崇尚骨气。家乡先贤一一明代大儒方孝孺在“靖难之役”中，不畏篡夺皇位的朱棣之淫逼，以死相争，毅然拒绝起草诏书，结果株连十族，人顷刻间死于非命的故事，潘天寿从小耳熟能详，而且，他在家乡入学的高等小学堂即以纪念方孝孺(方正学)命名的正学小学。现存宁海柔石故居的遗物中，有帧方孝孺画像，背面“永远保存”的字样即为潘天寿所题。

潘天寿曾经借五四运动来表达他对家乡的爱等于对民族的爱的理念。他认为之所以五四运动能深入人心，有两个重要条件:一是对卖国二十一条的恨和对欺侮我们中国人的洋鬼子的恨;二是对生我的本乡本土的爱，对亲人朋友的爱，对历史上英雄人物的爱，对一山一水一木一石的爱。他曾说:“我年轻的时候，喜欢往野地里跑，对着山，看半天，对着水，看半天。眼睛在看，心里在想，想那些山和水有关系的事情。其实，都是人的事情……我倒是和山水交上了朋友，和花草树木交上了朋友，有时一人自言自语，人家说，你是在和石头说话吧，我说，石头就是我自己呀!”

 

      从中我们不难理解，他的两方常用印章“强其骨”和“一味霸悍”所透射出的高风傲骨以及对艺术的执着和自信。然而，令潘天寿做梦也不曾想到的是，1969年初，他最后一次回如此热爱和眷恋的家乡，竟然是以“反动学术权威”和“文化特务”等罪名押回批斗的，精神和肉体双重的摧残也没使两鬓苍苍、古稀高龄的他倒下。在返回杭城的途中，他在拣到的一张香烟纸背面留下了他一生中最后的一首诗:“莫嫌牢笼窄，心如天地宽，是非在罗织，自古有沉冤。”这铮铮作响的字，成为了支持他继续活下去的力量。回到杭州后，他竟然毫无隐瞒地把这首诗写在了他的“思想汇报”里。潘天寿尤喜画山石，曾把自己比喻一块木头。他解释道:“木头给人的感觉是耿直，不与一般人同流合污，其实木头不过是结实一些而已，由于作者思想耿直朴厚，就容易去选择适合自己脾气、观念的木头。”

 

      卢忻在《潘天寿的最后岁月》中写到:潘天寿先生和其他画家在文革中被游斗时，造反派有时还戏弄他们，让他们自报家门，自诉罪状。有一次，潘天寿先生说:“我，牛鬼蛇神潘天寿。”造反派接着追问他什么罪状，他呆了半天，说道: “我画画创新不好。”这并非潘天寿先生回击造反派戏弄的嘲讽，而恰恰是他的真话。潘天寿视书画艺术的创新为其之“天职”，而他又认为其既定目标还未达成，这确实是“有罪”的，其实，这是“爱之深，责之也深”。

 

      具备如此强烈的创新精神和责任感的潘天寿，却时常告诫后学要正确处理好推陈出新的问题:“倘摒弃传统，空想人人作盘古皇，独开天地，恐吾辈至今，仍生活在茹毛饮血之原始时代矣。”“新旧二字，为相对独立之名词，无旧，则新无从出，故推陈即以出新为目的。”由此可见，他要抛弃的是一些陈式化的传统表现方法，而他所尊重并反重强调的则是传统审美标准，前者是因时因地因人的，随着时代的变更可以变更，后者则浸润了民族的精神，是伴随着艺术本身相始终的。

 

      潘天寿牢牢把握后者，这是他创新的固本强基之术。他同时也义无反顾地摒弃了前者，这又成全了他的探索是前无古人的。因此，潘天寿敢于以霸悍之气反“二王”的正统，敢于以侧锋见锐反中锋的正统。“潘夭寿在书法上承黄道周、倪元璐，但又避免了翻版古人之嫌，他的用笔以侧代中，结构空间的驰骋开拓，甚至章法、神采、格调、气韵都是唯一而独特的‘这一个’，却又都是中国书法范畴内的‘一个’。 潘天寿在论画中提到:“中国人从事中画，如一意摹拟古人，无丝毫推陈出新，足以光宗耀祖者，是一笨子孙;中国人从事西画，如一意摹拟西人，无点滴自己特点为民族增光彩者，是一洋奴隶。”I 1132潘天寿不愧为创新大师，‘他在笨子孙和洋奴隶之间极易失足的夹缝里，终于凭借自己的出众才智与卓识远见，走出了一条中国书画推陈出新的光明大道。”

 

      当今是一个消费时代，随着经济社会的越来越功利化、效率化、拜金化，文化艺术也越来越快餐化、感官化，艺术几乎成为了作秀，精神几乎成为了多余。书法倘若不能坚守住“人文精神”，则完全有可能被消费化、浅薄化、庸俗化的文化浪潮所淹没。随着时间的推移，潘天寿的书法也将成为传统，成为历史，但他的艺术精神必将超越艺术形式本身而放射出永恒的力量。

 

 

注释:

潘公凯主编.潘天寿谈艺录 江人民美术出版社，1985

[2]卢忻选编.潘天寿研究 沙孟海.潘天寿书法 浙江美术学院出版

社，1989

[3]卢忻选编.潘天寿研究 林虹.旧题新解:历史·环境与个性·风格 浙江美术学院出版社，1989

[4]陈振涤.书法巨匠一一潘天寿书法篆刻论 浙江美术学院出版社，1989

 

　　

 

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